lunes, 19 de mayo de 2014

Guy Laroche RTW FW 2014


En otro de los tantos cruces entre arte y moda, Marcel Morangiu decidió desarrollar la colección FW 2014 de Laroche inspirándose en la exposición de Serge Poliakoff presentada recientemente en el Museo de Arte Moderno de París. El resultado es una colección de otoño invierno efectiva con una paleta acorde con la temporada y, aunque no intencionadamente (dado que sigue parcialmente la paleta de la exposición de Poliakoff), con el Pantone Fahion FW2014. Así, el canela, el verde oscuro, el morado, el verde azulado y el negro como neutro aportaron armonía y coherencia.

Utilizando cuero, lana, lana de oveja de Mongolia, Morangiu ha presentado unas maxi faldas en combinación con sweaters que cuadran perfectamente para el día; las chaquetas (con volúmenes bien cuadrados) tienen un “que” militar, pero la sastrería le roba protagonismo a éste aspecto; para romper un poco con las líneas rectas, añadió volados a las polleras y los abrigos de piel de oveja de Mongolia, bien peludos, son una alternativa elegante ante el frío.


Para la noche se puso el énfasis en  unos lunares enormes y bordados sobre una base transparente, los cuales, como nos ocurre con otras colecciones, nos parecen inapropiados para el frío. Pero más allá de éste aspecto, la colección tiene coherencia, elegancia y practicidad. Como siempre, los alentamos a que entren a la galería para obtener ideas a partir de nuestro guardarropas o para fichar posibles compras para armar un outfit “Laroche” de temporada. La inversión es buena e inteligente. Go ahead!


María de la Cruz Rojo

Croix Asesoramiento de Imagen

viernes, 16 de mayo de 2014

La historia del Lazo Fontange

Que la moda y los estilos se han construido con hechos tanto deliberados como fortuitos no es ninguna novedad. La historia del Lazo Fontange es un ejemplo del segundo caso.

Luego de haberse convertido en la nueva favorita de Luis XIV, Marie Angelique de Scoraille de Roussilles, Duquesa de Fontanges, en una tarde de cacería durante el verano de 1680, pierde su sombrero y se despeina al chocar con la rama de un árbol. Para tratar de arreglar su cabello, utilizó una tira de encaje atada con un lazo, de forma tal que los rizos le caían en la frente. Al verla, Luis le pide que siempre lo lleve así. Al día siguiente, las damas de la corte ya habían copiado el nuevo estilo que pasó a ser famoso en Europa, perduró, con varias modificaciones, hasta 1713 y se dio a conocer como “Tocado Fontange”.

Los finales del XVII lo ven pasar de un recogido sencillo con un lazo a construcciones de hasta 60 (sesenta) centímetros de altura que impedían a las damas atravesar las puertas: los cabellos (siempre ensortijados) se organizaban en recogidos altos inclinados ligeramente hacia adelante.

Destituído por la peluca, el Fontange pasó de moda, hasta que, siglos más tarde, Christian Dior lo toma como elemento icónico para su firma: lo utilizó envolviendo la tapa del perfume que acompañó su primer colección (Corolla, 1947) y hasta para decorar los medallones ovales de la firma. De manera cíclica, ha pasado a formar parte de los códigos atemporales recurrentes de la casa. Sin ir más lejos, el director creativo de maquillaje de la firma (Tyen) lo retoma y reutiliza para el desarrollo de la colección Spring Summer 2013, a la que denominó “Cherie Bow” (“Querido Lazo”), una paleta delicada en tonos rosados, completamente vigente ésta temporada (1).

Más allá de Dior con el Fontange en la segunda posguerra, a partir de la temporada pasada el lazo en el cabello ha tenido su revival en las propuestas de, por ejemplo, Balenciaga y Nina Ricci, quienes acuden a su  allure parisino de los 50´y 60´ y reviven sus aires aniñados, románticos y girly, poniéndolos al servicio de una actualidad urbana, casual y un punto desenfadada:


Es así como hechos, tanto deliberados como fortuitos, van y vienen de acuerdo con un movimiento cíclico, en un devenir propio de todo cuanto nos rodea, aunque lo que aquí nos atañe son los hechos de la moda, como el caso del Lazo Fontange y su recorrido a través de la historia.

María de la Cruz Rojo
Croix Asesoramiento de Imagen

Notas
(1)    Al respecto, los invitamos a leer “El Make Up 2014 es de los Pasteles”:

Fuentes


miércoles, 14 de mayo de 2014

Friends are Family – Complot Otoño Invierno 2014

Bajo el leiv motiv “Friends are Family”, Complot se encarama en aunar estilo grunge con kitsch, punk y rock. Para ello utiliza diversas estampas: tartán, animal print, tropical y rayas, en combinaciones desconcertantes (en cuanto a formas, largos, colores y texturas), adecuada para los grupos de pertenencia que mencionamos al comienzo: punks (hay una biker de cuero con tachas buenísima, ídem para los pantalones de tartan), rockers (sobre todo al referirnos a lo que evoque la movida glam de los 90´) pero muy especialmente para aquellos adolescentes – o post adolescentes – subidos al estilo grunge. En éste punto las camisas escocesas, las gorras y los cardigans son indicadísimos.
El mono de denim es interesante y se ve muy cómodo, al igual que el pantalón estilo tomboy en escocés, dos prendas para mencionar algo más allá del segmento adolescente. Sin embargo, aunque la bajada de línea de la campaña apunte a distintas franjas etareas y raciales, es claro que se trata de una colección ni siquiera juvenil, sino decididamente adolescente, en la cual la síntesis estructural está basada en la rebeldía de la misma, lo que se tradujo a partir de los movimientos fuertes a niveles musicales de los 80´y los 90´. Lo cierto es que hoy en día aún tenemos un público para ése consumo. Para ellos, la propuesta de Complot para ésta temporada resulta indicada.



María de la Cruz Rojo
Croix Asesoramiento de Imagen

Fuentes


lunes, 12 de mayo de 2014

Sally LaPointe RTW Fall Winter 2014

Delicadeza y líneas futuristas en una paleta casi completamente gélida parten del mix de aires góticos de LaPointe en combinación con el sustento conceptual de la colección: el poema Bluebird, de Charles Bukowski, en el que, según la propia diseñadora, se basó tanto figurativa como literalmente.


*Cliquear para agrandar
Desde la idea del poema, intentó mostrar prendas bellas por dentro y hacia afuera; literalmente encontramos las estampas de los vestidos de noche y abrigos: bellos pájaros azules sobre una superficie de seda color marfil, azul y negra o lanilla en un tono gris lavanda al que la diseñadora llama “hielo”. 

Pero esto ha sido adelantarnos. Antes de las últimas pasadas encontramos las líneas góticas lujosas de LaPointe, las formas son geométricas pero no demasiado rígidas y muestran a una mujer completamente segura de sí. Las faldas lápiz y los pantalones smoking junto con sweaters y polerones de lana y cashemir (tirada de orejas para LaPointe: con detalles y más que detalles de piel de zorro) han sido perfectos como propuesta de temporada, ídem para los sobretodos, chaquetones y vestidos “del día a la noche”. Nos parecen un poco inquietantes sus tops trapezoidales y otros crop tops, más indicados –creemos- para la próxima temporada que para lucir durante los fríos. Hablando de ellos, la paleta les hace honores: blanco, negro, “hielo” (aquella mezcla de lavanda con gris que mencionamos antes), beige, azules y la nota cálida: el coñac. Una paleta precisa y deliciosa que se suma a la idea de la que parte LaPointe, una propuesta de asidero literario, con líneas duras y, a su vez, delicadas, femeninas y bellas. ¿Contradictorio? No. Una convivencia completamente posible, al menos en la colección de Sally LaPointe.



María de la Cruz Rojo
Croix Asesoramiento de Imagen

viernes, 9 de mayo de 2014

Cosmética sin Violencia – Samkhya

Samkhya es el emprendimiento sustentable de diseño y producción de jabones, aceites y esencias naturales orgánicas, veganas y biodegradables de Samanta Rosende, inspirado por su trabajo como terapeuta corporal, en su práctica de yoga y en el masaje ayurveda. Sin dudas, su formación en una escuela con orientación ecológica y sus estudios en Bellas Artes también han contribuido a dar forma y desarrollar ésta idea relacionada con la higiene y nutrición de la piel y el universo de la aromaterapia.

*Cliquear para agrandar
Para ello Samkhya utiliza materias primas nobles que protegen la piel y estimulan los sentidos. Su desarrollo consciente excluye la utilización de animales en las formulaciones o testeos y, una vez más, sin necesidad de contar con ello obtenemos un producto de excelente calidad. A su vez, en una posición claramente ecológica, reducen a lo mínimo indispensable la utilización de packaging.

Los jabones son algo magnífico y, como amantes de la aromaterapia, recomendamos enfáticamente el aceite esencial de salvia, que trabaja la no violencia, combate la tristeza, es relajante y antidepresivo J

Para encontrar sus productos pueden visitar la Feria de Consumo Responsable en Diagonal Sur - en Capital - los domingos; pasar por el showroom que tienen en Olivos con cita previa enviando un mail a samkhyajabonesvegetales@gmail.com y agendar vía facebook la rotatividad que tienen en los diferentes puntos del mercado Sabe la Tierra: https://www.facebook.com/SamkhyaJabonesVegetales ¡pero pueden ir agendando el sabado 24 y domingo 25 de mayo en Sabe la Tierra Palermo!

Es un emprendimiento que lleva tres años desarrollándose pero, según nos ha comentado Samanta, ha cobrado forma en el último. Por nuestra parte estamos felices con ésta nueva incorporación al listado de Cosmética sin Violencia.
¡No dejen de probarlos!

María de la Cruz Rojo
Croix Asesoramiento de Imagen

miércoles, 7 de mayo de 2014

Ayres Otoño Invierno 2014

*Cliquear para agrandar
El chic urbano está de parabienes ésta temporada en Buenos Aires, sobre todo en lo que refiere al apartado “abrigos”.

Ayres es un excelente ejemplo de ello.

Enmarcando outfits que proponen, o bien colores definidos y vibrantes (turquesa, azul, rojos, naranjas, corales) para bellos conjuntos monocromos, o un animal print con una temática selvática (tigres, tucanes y todo un intenso universo de fauna y flora apoyado sobre neutros), encontramos abrigos de distintos tipos y largos: los famosos blazers de la marca, parkas, montgomerys, tapados, trenchs, camperas y cazadoras estilo bikers.

El denim da aquí también el presente. En combinación con camperas, bikers, sweater dresses, camisas, monos, maxi vestidos (¡siguen vigentes!) y maxi bufandas, la marca muestra que se ha sumado a una de las propuestas para la temporada que llega del exterior: las grandes casas proponen llevar la comodidad del indoors puertas afuera, sin perder estilo ni elegancia. Así, nos encontramos con un chic urbano más descontracturado sin salir de sus propios límites, con aires renovados, frescos, casuales, juveniles, pero sobre todo: cómodo.

Atención las más tendenciosas con el blazer, el pantalón y el mono estampados, la propuesta en denim y los pantalones Oxford, son para no dejarlos pasar.

Nosotros hemos sucumbido, en nuestro amor por los azules, al traje celeste con el sweater en degradé del azul al celeste. Magnífico e impecable.

Detalles y comentarios al margen, es reconfortante admirar una colección argentina con un nivel impecable de sastrería.

Ayres categoriza y lo mejor de todo es que no es la única…

María de la Cruz Rojo
Croix Asesoramiento de Imagen

lunes, 5 de mayo de 2014

Burberry Prorsum – RTW Fall 2014

*Cliquear para agrandar
La industria de la moda tiene en su haber la creación, de forma deliberada, de muchos  de los que podríamos llamar “reflejos condicionados”. Un claro ejemplo de ellos lo tenemos al pensar en el estilo british, el cual nos trae de manera inmediata a la cabeza a Burberry y sus famosos trenchs. Sin embargo, Christopher Bailey ésta temporada ha sorprendido con algo más que unos acentos con respecto al estilo tradicional de la casa.


Se ha sumado a la tendencia de los florales de otoño invierno, presentando unos bien grandes, en pasteles y de estilo naif pintados a mano, que ha inscripto en foulares, trenchs, chaquetas, abrigos de distintos largos y vestidos:


Las cinturas se ajustan altas con cintos finos y gruesos; bufandas, foulares y mantas caen por delante y detrás de un lado del cuerpo al apoyarse en un hombro o envuelven la parte posterior del cuello y caen por delante a ambos lados, estos accesorios cobraron un papel importante y fueron presentados generalmente sujetos por los mencionados cintos.

Textiles y paleta han sido un show: entre los primeros destacaron el mohair, el cashemir y los crepes, la segunda es variada: a los pasteles de los estampados se suman los más vibrantes otoñales -aunque no estridentes- ocres, mostaza, naranja, rojo, borravino y azul.

Inspirada en las artistas que conformaban el círculo de Bloomsbury, la colección se presenta más como una propuesta refrescante con respecto a la tradicional que como una transgresión. El punto es bueno, ¡sumémonos!

María de la Cruz Rojo
Croix Asesoramiento de Imagen